9月30日，“人民必胜——纪念中国人民抗日战争、苏联卫国战争暨世界反法西斯战争胜利80周年中俄美术作品展”将在长春美术馆开展，欢迎专业人士、书画爱好者、市民游客前来参观鉴赏，来一场震撼心灵的视觉享受和精神洗礼。
展览分为序篇、国难当头、浴血奋战、伟大胜利、卫国战争、珍爱和平六个部分，作品共计165件，是吉林省近年来最高水平的画展之一。
“卫国战争”部分主要展出俄罗斯艺术家的作品。据吉林省美术家协会主席王建国介绍，俄罗斯美术作品在现实主义创作方面经验丰富，通过艺术视角诠释历史，生动反映出俄罗斯人民对反法西斯卫国战争的独特理解与表达。今天从“卫国战争”部分选出几件佳作，与各位读者共赏。
《二次大战系列·德军投降》 版画
瓦西里·斯塔罗夫（Vasiliy Starov）以创作精细且充满戏剧性的军事历史题材画作而闻名。他的作品以其对历史细节的精准把握、对人物神态的深刻刻画以及宏大的叙事场景而著称。他的“二次大战系列”是其代表作，旨在记录和纪念苏联在伟大卫国战争（第二次世界大战东线战场）中的关键时刻。
《二次大战系列·家没了》 版画
这幅作品以第二次世界大战为背景，展现了战争给人们带来的巨大灾难。画面中可能呈现出一片废墟的场景，给人以强烈的视觉冲击。作品中的人物形象或许充满了痛苦和绝望，他们的神情和姿态传递出失去家园的悲痛与无奈。作品情感悲绝凄凉，具强烈反战意味。其艺术语言受俄罗斯现实主义文学影响，强调苦难的真实性与道德重量。
《过去的回忆》 油画
作品描绘的是年轻力壮的男丁上战场的送别场面，避开宏大叙事，超越了具体的历史事件，捕捉到了人类共通的情感，感受到战争对普通生活的撕裂，从而连接起自己对离别、牺牲和等待的记忆。不仅是对“过去“的描摹，更成为连接当下与往昔的纽带，传递出时光沉淀下的温柔与怅惘。
《清晨的围困》 油画
以1976年的时代视角，将“围困”的紧张感融入清晨的朦胧氛围。画面以冷灰为主调，晨雾如薄纱笼罩场景，模糊了边界却强化了压抑感。艺术家摒弃直白的冲突描绘，转而用细腻笔触刻画氛围诉说。以含蓄的叙事让观者身临其境，感受围困下的生存焦虑与隐忍。
《胜利的春天》 油画
《胜利的春天》将胜利的喜悦与春日的生机融于画中。以象征性风景描绘战争结束后的新生景象，是对“战后重建”主题的诗意诠释。作为21世纪创作作品，作者摒弃英雄叙事，转而关注生态与心理，体现当代战争艺术的人文转向，让胜利的意义更显真切。
《1941年的夏天》 油画
画面中，本该热烈的盛夏被沉郁色调笼罩，暖黄的阳光在此刻失去暖意，反倒成了苦难的背景板。笔触细腻温润，色彩饱和纯净。艺术家未直接描绘战火，却以细腻笔触藏进紧张与哀伤，诉说战争骤临时的慌乱与无助。深刻感受战争对平凡生活的骤然摧毁，铭记那段沉重的历史记忆。
《胜利》 油画
作品4.5米高，3.7米宽，讲述的是攻克柏林战役结束后胜利的场面，画面下方倒地的纳粹旗帜昭示了苏联军民以鲜血铺成的抗战之路，终于在攻占纳粹德国的核心首府中宣告结束。这场伟大的胜利将大家紧密地团结在一起，画面中心的士兵振臂高呼，整体洋溢着欢快的氛围。
《刺草》 油画
《刺草》将荒野中的平凡植物化作生命韧性的象征，是对战争幸存者坚韧精神的隐喻表达。渺小植物在极端环境中顽强存活，象征平凡事物中蕴藏的坚韧力量。
《战地》 油画
作品捕捉战地的静默与沉重，战争的残酷并非只在硝烟，更在每一个被裹挟的生命身上，传递出对和平最质朴的渴求。
《怜子图》 油画
作者将战争带来的创伤具象化，把画面定格在了一对母子上。母亲用头巾遮面，难掩悲痛，跪倒在儿子冻僵的尸体前。她那颤抖的双臂、龟裂的手掌，让观者直观感受丧子的锥心之痛。裹身的军装、滚落的钢盔、坚硬的铁丝等战争符号揭示了故事背景。这张作品是千万家庭苦难的缩影，可见宏大战争中的个体悲剧感。
《胜利日的老兵们》 油画
以温情笔触定格了胜利纪念日里的动人瞬间，描绘数位军人在胜利日纪念仪式上的集体肖像。画面没有宏大庆典，却聚焦老兵群体的细节。他们身着军装，胸前勋章在阳光下闪着微光，皱纹深刻的脸上，眼神里藏着岁月沉淀的厚重。胜利不仅是历史荣光，更是一代代人用岁月守护的珍贵和平。
《不要为我哭泣，妈妈》 油画
这幅作品与《胜利》体现了完全不同的一种心境。画中，一群纳粹官兵正欲枪决一名青年，青年正默默祈祷着。作者用灰冷的色彩刻画出纳粹官兵的冷血、暴戾，反衬出白衣士兵的的勇毅、悲悯。另一方面，眼睛被称作是“心灵的窗户”，画面中纳粹官兵的眼睛被遮挡，白衣士兵的眼睛中则充满情感，二者形成强烈反差。此外，旁边纳粹军官在处决现场悠然地削苹果——这种“杀戮与日常”的戏谑对比，更显露法西斯侵略者的疯狂。
《无声地消失》 油画
以细腻的笔触描绘出森林的幽深景象。树皮纹理与枝干交错，营造出静谧且略带神秘的氛围。朦胧的色调与光影处理，似在隐喻着自然中某些事物在无声无息间的消逝。整幅作品没有直白的悲伤宣泄，却借画面的每一处细节，引发对生命脆弱易逝的深深思考，以及对那些无声消失生命的惋惜与铭记。
《无声地消失2》 油画
以浓烈的红色与深色树干形成强烈视觉冲击，似在渲染一种消逝前的炽热与挣扎，树木的形态与色彩交融，既展现出自然的力量，同时仿佛在无声诉说着时光、生命的悄然变迁。
《战争安魂曲（三联画）》 油画
在卫国战争中，法西斯的“焦土战术”把平民推向绝境，卡斯挫娃弱化了英雄故事，聚焦被战争残害的普通人。画面构图分为“左、中、右”，将象征着集中营、封锁区的标志性铁丝网居中，能看出来围栏已是锈迹斑斑，从中间慢慢延伸至左右，两侧的平民被封锁在其中。左侧的妇女紧抱包裹，右侧的孩童们光着脚瑟瑟发抖，中间还有模糊的挣扎身影。每一个人、每一个动作，都是战场上流离失所、饥饿濒死真实惨状。
《纪念》 油画
是一幅充满情感与象征意义的作品，通过细腻的笔触和深沉的色调，表达了战争、记忆与生命逝去的主题。德申科作为俄罗斯现实主义画家，擅长用画面叙事，引发观者对历史、人性与牺牲的反思。
《战争路上》 油画
作品描绘了战争中的行军、撤退、逃亡或补给线场景，聚焦于士兵或平民在战争路上的艰辛、疲惫、坚韧与牺牲。作品延续了俄罗斯战争绘画传统的风格，致力于表现战争的苦难与人性的坚韧。
《民兵》 油画
描绘了第二次世界大战中，苏联大量平民、工人、农民自愿组成民兵队伍，奔赴前线保卫莫斯科、列宁格勒等城市的悲壮历史。
《和平》 油画
“和平”是艺术家创作的一个经典且永恒的主题，作品中一位老兵在河岸边仰望天空，期盼和平。
在东北师范大学美术学院院长张群眼中，中国油画家们更注重结合本土地域特色与时代发展，强调作品与国家当下发展、本土文化的紧密联系；苏联和俄罗斯画家更侧重于对战争本身的历史还原、战争中个体命运的刻画以及对战争与和平关系的深刻反思。在艺术手法与情感表达上，两国作家也有较大差异，在一起展出，定能碰撞出意想不到的火花。
展览时间：9:00-16:30（逢周一闭馆，法定节假日除外）
展览地点：长春美术馆（长春市南关区华运路111号）
交通路线：可乘坐地铁1号线、轻轨3号线至卫星广场站转乘15/G15到市规划馆站、Z307幸福东路站下车南行200米。
现在长按识别参观预约小程序完成预约，参观当日凭预约时填写的证件到馆参观。
9月30日，与您相约在长春美术馆！
中国吉林网 吉刻新闻记者 丛鹂锐
图片由采访对象提供