历经修缮重生的丰乐剧场，以“吉林省音乐厅”之名即将绽放春城。这座历史建筑，从伪满时期影剧院到音乐剧场的跨越，背后藏着一套极致考究的声学设计方案，那就是让观众无论身处哪个角落，即便最后一排，都能收获通透细腻、沉浸饱满的听觉体验，在历史肌理中邂逅音乐本真。
“从影剧院到音乐厅，声学要求的跨度堪称天壤之别。”丰乐剧场声学设计主设计人、华东建筑设计研究院声学及剧院专项设计研究所副所长夏媛直言，“影剧院只需要保证清晰度，大家都听喇叭的；而交响乐厅要听整个交响乐团的自然声，需要比较长的混响，和原来的要求相差非常大。”在“修旧如旧”的框架下，“荷载不足”“静压箱不完整”“人均体积过小”三大难题，成为声学设计的核心挑战，而声学团队的目标很明确：“专业的演奏能够演奏好，让市民的听感能够听好。”
为打造“无死角”的聆听体验，设计团队在有限条件下穷尽巧思。针对人均体积不足的问题，夏媛说：“提升混响时间的方法原则上只有两个，一个是提升体积，一个是减少吸声量。我们尽量提升了顶面高度，还在舞台上设置音乐反声罩，在允许的情况下用了最厚重的反射材料，尽量拉长场内的混响时间。”为确保每个座位都能获得均匀反射声，团队历经“二维图纸定性分析——Rhino犀牛三维反射声分析插件——Odeon音质模拟分析”三步流程，“一个面一个面细致地单独和叠加分析，来保证场内每个观众的座椅都有相对均匀的反射声”，这样保障了即便最后一排的观众，也能清晰捕捉音符的细腻层次。
隔声降噪设计是声学设计的另一重关键。面对荷载限制，团队创新采用“轻重混合墙”体系，夏媛解释：“我们没有用原来的双墙体系，经过反复计算后用了轻重混合墙构造，达到低重量、高隔声量的需求。”针对不完整的静压箱，团队“对暖通管道的走向都进行了优化，让管道绕到走廊再进入观众厅，拉长路线衰减噪声，还增设了消声器”，最终将背景噪声控制在专业标准内，营造“静可听针落”的环境。同时，“所有观众厅入口都增设了声闸，两道专业隔声门让声闸的隔声量和墙体基本接近，避免了漏声问题”。
更具匠心的是多功能适配设计。“随着时代变化，剧场可能需要演奏的类型会越来越多，不能只满足一种需求。”夏媛介绍，团队在墙面和后墙设置了吸声帘幕，“演奏话剧、音乐剧时，把帘幕打开，降低混响提升清晰度，让剧场适配更多可能性的演出”。而这份匠心更延伸到每个空间：“从演奏厅、排练厅、录音工作室，到门厅都融入了声学考虑，门厅的顶面做了吸声处理，避免人多嘈杂，让市民进来也很舒适，能感受音乐、陶醉于音乐。”
这场声学改造，让丰乐剧场完成了从“能用”到“好用”再到“极致体验”的蜕变。吉林省音乐厅的声学设计，不仅破解了历史建筑活化利用的声学难题，更以“无界聆听”的承诺，让每个观众都能平等享受高品质艺术盛宴，正如设计团队所期望的：“打造一个市民共享的空间，提升大家休闲娱乐的去处品质。”这也为历史建筑的功能升级提供了极具价值的声学范本。
中国吉林网 吉刻新闻记者 殷维
摄影 李煦
摄制 赵少浦